Klankson
LA SEMAINE DU SON / EEN WEEK VAN KLANK
KLANKSON
CHARLES HAYWARD, BARBEROS, ARNAUD PAQUOTTE, LE SYNDICAT DE LA METALLURGIE SONORE, PETER KEENE, HANS BECKERS, TIMO VAN LUIJK, KAPOTSKI, INSTITUT DES RECHERCHES MENANT A RIEN + BLIND DATE AUDIOWALK BY AIFOON
with the support of la semaine du son
HANS BECKERS (B)
NL Geluidskunstenaar en performer Hans Beckers legt in de beeldende muziekvoorstelling ‘Sonare Machina’ de nadruk op de esthetica en de ritmiek van geluid, ruis en stilte. Met zelfgecreëerde instrumenten toont hij dat voorwerpen die normaal gezien niet gemaakt zijn om muziek mee te spelen volwaardige muziekinstrumenten kunnen zijn. Voor deze installatie werd een orkest samengesteld met als solisten onder meer eiersnijders, ijscoupes, zeven en papaverbollen. Elk instrument wordt afzonderlijk aangedreven door een relais uit een oude telefooncentrale en kan worden gezien als een medemuzikant met een eigen inbreng. Voor deze 40 instrumenten werd een compositie geschreven, waarbij de performer en zijn tafelruismachine een muzikale dialoog met deze ‘medemuzikanten’ aangaan. Anders ‘onhoorbare’ geluiden worden door een magnetisch veld hoorbaar gemaakt. Een verscheidenheid aan materialen wordt door middel van compositie en improvisatie ritmisch, melodisch en harmonisch.
FR Un orchestre constitué des solistes comme des appareils pour couper les œufs en tranches, des coupes à glace, des passoires et des capsules de pavot. Chaque instrument sera actionné à partir d’un relais d’un vieux central téléphonique et jouera le rôle d’un instrument faisant partie de l’ensemble tout en apportant sa propre contribution et forme d’improvisation. Concepteur sonore et artiste de scène, Hans Beckers met l’accent sur l’esthétique et le rythme du son, les bruits parasites et du silence. À l’aide d’instruments qu’il a lui-même fabriqués, il démontre que des objets que rien ne prédisposait à un usage musical pouvaient se transformer en des instruments dignes de ce nom.
Concert: Sat 28/01 at 18h & 24h
Installation: Wed 25 to Sat 28, from 14h till 20h
INSTITUT DES RECHERCHES MENANT A RIEN (FR)
NL IRMAR is een Frans theatergezelschap dat bestaat uit toekomstige muzikanten en ex-acteurs. Hun werk bestaat uit het tonen van sommige dingen en het verbergen van andere. “Horen we wat we zien en zien we wat we horen?“ is de grote vraag. Oorzaak en gevolg wordt breed onderzocht op het podium, met verrassende en dadaïstische gevolgen. De geest van John Cage is duidelijk in de zaal.
FR L’IRMAR n’est pas l’Institut de Recherche en Mathématiques Appliquées de Rennes, et pourtant. L’IRMAR pense qu’il y a trop de choses. L’IRMAR a beaucoup travaillé sur Rien, et aussi sur Quelque Chose, se forgeant ainsi une solide expérience en la matière. Après cinq années de recherches caractérisées par la racine théâtrale commune à tous ses membres, l’IRMAR s’est à mesure orienté vers un dispositif d’action scénique capable d’inclure des procédés de composition empruntant à la musique dite "expérimentale", au genre performatif issu du "Happening" et de l’"Event", ainsi qu'à l’installation. L’IRMAR a hérité d’un intérêt commun que son personnel a, ou a eu, pour : la musique concrète, industrielle, et les sons de la vie ; les écrits de John Cage ; Dada, Fluxus, les Situationnistes, Factory Records, Sarah Records, 4AD, et tous les autres ; l'aviation, la soupe de potimarron au lait, la truffe de Bourgogne, la fondue de poireau, les légumes du jardin, la tarte Tatin, la Bourgogne et le pays du Châtillonais.
Concert: Sat. 28/01 at 18h & 24h
PETER KEENE (UK)
NL Het werk van Peter Keene is in een constante flux. Hij experimenteert, bouwt, breekt af, herbouwt, vernieuwt en recycleert als een soort ‘mad professor’. Zijn universum reist tussen de grenzen van de wetenschap, hedendaagse muziek en kunst. Al 4 decennia speelt hij met elektronische geluiden, beginnend met ‘prepared’ televisietoestellen en radio’s, platenspelers, circuits van oude analoge synthesizers, bizarre leger technologieën, versterkers en cassettespelers. Zijn werken lijken tot leven te komen en hebben iets menselijks - bijvoorbeeld door pootjes onder zijn audiosculpturen te zetten. Voor Les Ateliers Claus stelt hij een selectie machines tentoon.
FR Peter Keene bascule dans le champs de l’art des dispositifs fondamentaux de l’histoire des technologies. Le monde de Peter Keene, c’est un flash-back dans l’avenir. Tout vous est connu et pourtant, vous vous sentez flotter en essayant de vous raccrocher aux images d’un vieux monde recomposé par Peter Keene. Il est difficile de classer cet artiste : plasticien, inventeur, ingénieur, forgeron, electronicien, il est à la fois musicien et metteur en scène : un mélange de Calder et de Tinguely, mâtiné de Savary, passionné de musique en même temps. De plus, les microprocesseurs n’ont aucun secret pour lui. Le circuit imprimé, voilà la palette avec laquelle il compose, non pas un tableau mais une scène et chacune de ses oeuvres nous convie au spectacle. Ses oeuvres sont faites de pièces hétéroclites, la plupart du temps faites à partir de pièces de récupération dont il fait des ensembles complexes, souvent des robots sophistiqués.
Sound Installation: Wed-Sat. 25-28/01 between 14h & 20h
ARNAUD PAQUOTTE (B)
NL Muzikant en beeldende kunstenaar Arnaud Paquotte, speelt voorname-lijk bas en maakt geluidsmachines. Zijn fascinatie voor elektriciteit in combinatie met zijn voorliefde voor bricolage en muziek zorgt voor de creaties van verschillende installaties. Deze machines geven zich over aan hun eigen onvoorstelbaarheid binnenin een elektrisch geladen ruimte. Voor Les Ateliers Claus zal een reusachtig aluminium blad in een elektrisch geladen ruimte hangen (Sparks Machine) die de ontmoeting tussen metaal en elektriciteit toont. Samen met Olivier Toulemonde zal hij als Le Syndicat de la Metallurgie Sonore ook een live performance brengen.
FR Musicien et plasticien Arnaud Paquotte conçoit des machines à sons. Il voue une fascination totale pour l’électricité et à ses paraphénomènes. Nous n’avons à ce jour que quelques éléments de sa future intervention. Plongée dans l’obscurité blafarde des machines… Fabrication d’instants de poésie électrique.
Concert (Le Syndicat De La Metallurgie Sonore): Sat. 28/01 at 18h & 24h
Sound Installation: Wed-Sat. 25-28/01 between 14h & 20h
BARBEROS (UK)
NL Deze driekoppige electro/noise band uit Liverpool heeft een voorliefde voor strakke spandex bodysuits en combineert een eclectische mix van jazz, noise, dub, breakcore en prog. Stuwende polyritmiek, gekke kostuums, theatrale shows en kleurrijke projecties zorgen voor de nodige communicatie.
FR Barberos = math/terror/doom/jazz/electronica, avec de nombreux dancing-breaks et des techniques polyrythmiques, dominés par les syncopes noises des drums, le tout agrémenté de performances visuelles très théâtrales
Concert: Sat. 28/01 at 21h
CHARLES HAYWARD (UK)
NL Charles Hayward zal wellicht voor altijd geassocieerd worden met This Heat. Deze legendarische cultband nam eind de jaren ‘70 een aantal platen op die nu nog steeds vernieuwend klinken. Het trio, met Charles Hayward op drums (maar ook tapes, keys en zang), brak met alle conventies en creëerde een volstrekt uniek geluid. Ze werden toen al gezien als de mis-sing link tussen de Krautrock van Can en Faust en het post-punk geluid van de vroege jaren ‘80. Nu geldt This Heat ook als een referentie voor de vele weird folk en andere improvisatie (rock)groepen. Vroeg in de jaren ‘80 viel de band uiteen en werd Hayward gesignaleerd in heel wat groepen en projecten. Niet in het minst als Massacre met Fred Frith en Bill Lasswell. Sinds de jaren ‘90 is Charles Hayward ook solo actief. Hij omarmt daarbij de ‘song’, maar houdt niet vast aan de traditionele vorm. Solo staat hij voor intense ritmiek, rondtollende electronica en een collage van tekstfragmenten. Live een indrukwekkende eenmansband.
FR Au début des années 70, Charles Hayward jouait déjà avec Phil Manzanera ou Gong. Après la dissolution de This Heat en 1981, Charles Hayward forme Camberwell Now puis rejoint Bill Laswell et Fred Frith dans Massacre. Il poursuit depuis une carrière solo à la batterie et au chant et développe une musique étrange mais toujours très rock privilégiant une part d'improvisation importante. Il a également consacré une partie de son temps à réfléchir et mettre en oeuvre une thérapie musicale dédiée aux handicapés. Ses apparitions sont toujours des surprises où les larmes côtoient la joie.
Concert: Sat. 28/01 at 22h
KAPOTSKI “TRIPLE DECK”
NL Triple Deck is een release/installatie die Kapotski in zijn puurste vorm representeert. Jonas, Ruben en Kurt trokken een week naar Normandië om er te experimenteren met registratie, spel, improvisatie en compositie. Het resultaat: 3 vinyls, voorzien van eigen speaker en een deck op autorepeat.
FR Le terme KAPOTSKI a des significations multiples: musique, impro live, mécanique analogique et/ou digitale. Triple Deck est une installation vinyle dont les trois vinyles contiennent des plages mono enregistrées à l'occasion d'improvisations. De manière simultanée chacune des platines reliées à sa propre enceinte interagit avec les deux autres.
KAPOTSKI @ VUB, KULTUURKAFFEE, GALLERY',
Sound Installation: Mon-Thu. 23-26/01 starts at 14h.
http://lasemaineduson.be/nl/triple-deck/
TIMO VAN LUIJK “COUTURE SONORE” 
NL Timo van Luijk is geen onbekende bij Les Ateliers Claus, hij was o.a. de curator en bezieler van de reeks ‘Musiques Insolites’. Timo van Luijk begon zijn artistieke carrière in de jaren ’90 met het experimentele multimediacollectief Noise Maker’s Fifes. Als Af Ursin werkt hij met akoestische instrumenten die op een intuïtieve manier in composities gegoten worden. In het ‘Kultuurkaffee’ zal hij én een installatie tentoonstellen én optreden.
FR Timo Van Luijk fait principalement usage d’instruments acoustiques, improvisant en faisant appel à son intuition. Au Kultuurkaffee il nous montrera une installation et se produira aussi live à cette occasion.
TIMO VAN LUIJK @ VUB, KULTUURKAFFEE, GALLERY',
Concert: Mon. 23/01 at 18h30
Sound Installation: Mon-Thu. 23-26/01 between 14h & 20h
http://lasemaineduson.be/nl/performance-de-timo-van-luijk/
AIFOON: BLIND DATE (audiowalk).
NL Een titel die je gerust letterlijk mag nemen: je laat je blinderen en een partner neemt je bij de arm voor een wandeling door het geluidslandschap van de stad. De blinde krijgt een helm opgezet waar voelsprieten (lees: micro’s) op staan die je binnenin je helm kunt beluisteren: zo ontdek je de stad als het ware van onder een auditief vergrootglas. Halverwege de tocht worden de rollen omgedraaid en gaan de geblindeerden hun partner begeleiden. Dus je draagt maar beter goed zorg voor je date!
FR Une dénomination à prendre au pied de la lettre. Vous vous laissez masquer les yeux. Un partenaire vous saisit le bras et vous guide au travers du paysage sonore urbain. L’ ‘aveugle’ reçoit un casque (de moto par exemple) sur lequel est fixé un 'périscope' (micro). Audition à l'intérieur du casque. De cette manière vous découvrez la ville à l'aide d'une 'loupe sonore'. Au milieu du voyage les rôles sont inversés. Importance par conséquent de veiller à bien choisir son équipier!
Sat. 28 Jan, les ateliers claus (Passage Charles Rogier), 14h & 16h.
Email Article 